前不久，一次画册捐赠活动，著名画家梁世雄把收藏周刊记者请到了住所，他说希望能当面向记者解释为何他要捐出这样的书籍。他留意到了一个问题：目前画家普遍不重视书法。因此，他希望能通过自己的画册以及自己在书法上的探索，给年轻人一个示范作用。这一点跟记者的想法似乎不谋而合，早在多年前，记者对当代山水画少画点景人物的事也一直有点困惑，梁世雄老师把这一点也归结为“对毛笔把控能力不足”。

　　回头想想，老说画家书法薄弱，要求是否过分？

　　是啊！现在书写工具已经变了，生活节奏也快，怎么跟古人慢悠悠的生活比？更何况，目前的国画早已不只是笔墨的事，还有各种材料的运用，当代的国画早已不是当年案头把玩的那点文人情怀了。广州美院中国画学院院长张彦说：“唐宋书画有多少题字的？”在他看来，强调书法入画，是明代之后的事。这一点，似乎青年画家杨峻也有同感，宋代《清明上河图》作者张择端因没有留下书法印迹而难以考证，明代仇英尚曾找人代题……古代画家书法“不好者”早已不在少数，又何必苦苦要求当代画家如何懂书呢？

　　上世纪，著名画家陆俨少尚会说，“三分写字三分画画四分读书”。这一期同样有另两位老先生，张绍城与梁照堂异口同声强调“书法是中国画的根基”，我们应该高举岭南画派代表人物高剑父的旗帜，他的书法在全国范围内都属于一流。